Y entrer, regarder et voir là que notre monde y a laissé des richesses,
du savoir faire, des œuvres, des chefs d'œuvres.
C'est là que commence le travail, respecter les silences de ces passés glorieux, emprunts de religions, de paroles divines et de psaumes séculaires, de relations aux cieux.
Puis regarder les rythmes de cette architecture, voir comment une construction éphémère pourrait prendre sa place sans gêner le passé.
Penser le présent, avec comme outil premier ce lieu.

L'art contemporain aime généralement, du moins dans des pratiques commerciales cultivées, s'inscrire dans de magnifiques salles blanches. Cette neutralité architectonique permettant aux marchands de proposer la contemplation sans parasite. Mon invitation ici fait suite à quelques expériences où les « parasites » furent les déclencheurs de l'idée première. Les contextes historiques et architecturaux des espaces investis nourrissant les formes inventées.

Cette fois, dans cette chapelle, l'invention s'appuie sur une idée de miroir, un reflet tri-dimensionnel. Reconstruire une Chaire en vis à vis de celle qui est installée là. S'amuser des équilibres avec des matériaux et des façons qui n'ont rien à voir avec l'original.
Penser cet espace damé de blanc et de noir, faire en sorte que cette chaire munie d'un escalier vienne se frotter au sol de cette nef. Penser à ce meuble ancien, quand l'ecclésiaste y prenait place pour communiquer la bonne nouvelle au dessus de ses paroissiens. S'amuser de la désuétude de cette fonction mobilière disparue. Construire cette présence, le temps d'une exposition, le temps d'entrer et de regarder comme je l'ai fait la première fois.

J.L. 2012